福州人物雕刻流程

在进入我的工作流程和风格之前,我想谈谈最重要的预雕刻准备步骤 - 研究。我总是从研究开始我的项目。至少要花费三分之一的时间下载描述相关素材,照片和分析。接下来,我会勾勒一些简单形状的草图并作一些拼贴。以便更好的认识我的主题,并能有一个明确的愿景和所需要做的一些计划。不能说这个阶段很重要。但我觉得这是一个制造或打破的过程。

创建3D作品,无论是超写实还是风格化的,使用参考无疑是这个过程中最重要的部分之一。任何艺术作品的创作都是以建立参考开始的,所以可以说,作品的质量在很大程度上取决于你一开始所投入的研究精力和努力程度。收集参考应该是过程的下一步,但在研究您的主题信息时,实际上已经开始了材料的收集。你甚至可以为一个不确定创作的项目执行这一步；在寻找灵感时,最好在有趣的主题上整理几个素材的文件夹,这样更为清晰。

主要来源当然是百度啊，谷歌啊搜索来的。但除了互联网，书籍啊，杂志啊还有论文什么的也可以提供很好的参考，而且是网上搜不到的资源。找参考不仅仅是无意识的在那保存各种高分辨率的图片。它需要你用心的思考和分析才能充分利用它。所以，这对于充分利用参考资料很重要。

我的做法是传统雕塑家的方法。一开始用ZSphere人体模特，然后逐层添加粘土，尝试实现剪影，微小变化和体积改变。一旦基础形体和形状成形，我会用Zrigg为雕像摆姿势，以对称的方式进行修整，增加更多的重量和张力，获得更加真实的外观。一般情况下我很少用Alpha，而都是通过手工雕刻达到最终的目标。这有助于我深入了解软件的优势和局限性。

多年来，我的过程要比创造性更为科学。我喜欢研究运动中肌肉和骨骼的相互作用以及光线与表面的相互作用。最后一点是：反馈。征求别人的意见是很重要的，也是一个很好的做法。有时候他们会看到你可能没有注意到的东西。完成后，把它展示给别人。有批评的声音是很好的，那样你会从中学习到很多东西。

对我来说，角色模型中最重要的是脸部，动作和手。这些部位决定了角色是活的还是死的。你可以制作一个角色让它有令人难以置信的解剖结构，逼真的纹理和牛逼的细节，但是如果姿势或脸部做不好，发挥不出作用，那这个角色就死了。因此在ZBrush你需要注意适当忘记细节，知道适可而止也是很重要的事情。

建立自己解剖雕刻工作流程的技巧

■大家都知道，要雕刻出相似度很好的作品，需要的是对形体和比例的驾驭。还有重要的是要有一个很好的主题参考照片。在雕琢时不断的研究这些参考资料。所以需要保持参考资料组织有序和用着顺手。重要的是：不要去雕刻你所想象的东西应该是什么样子。检查参考素材。

■当你修改某个区域时，请检查该这个变化如何影像其他区域的。

■如果照片的对比度不是很好，要用图片编辑软件更改下对比度。

■面部表情：了解一下表情是如何影响和改变脸部的，在雕刻个体的自然相似性上很重要。不同的面部表情可以大大改变脸部形状。例如，一个大笑可以改变嘴部，脸颊，额头甚至眼睛的形状。

■测量主体确保准确的形体和比例。

■要成为一名成功的具象雕塑家，掌握解剖学基础知识是必须的。成功的雕刻不止于使用正确的工具和正确的软件。创造出有魅力能吸引观众的独特具象雕塑作品，需要懂得解剖，形体，比例，姿势和情感等基础知识。

■在具象雕塑中,根据潜在的肌肉组增加体块,并顺着肌束的方向平滑多边形。

■雕塑的形体是由光线,阴影和两者之间的过渡所塑造出来的。形体与比例密切相关,因为基本形体对应雕塑的初始比例,并可以把它分解为面来考虑。例如头部的基本形体可以减为诸如前额,鼻子,眉毛,鼻子,下巴等几个面。通过这样的面块化,就很容易看到形体和比例之间的关系了。

■负空间：一个很重要但是容易被忽视的方面是负空间。负空间是主体的一部分或整个主体之间的空间。

■姿势指的是具象雕塑中的流动线条。更准确的说姿势描述了雕塑设计中的韵律,重量和平衡。姿势可以让一个精致的雕塑看起来是活的和运动的。

■动态具象构图，动态具象构图是扭曲外形螺旋向上的，没有正视图。这是雕塑的独特属性之一。它提供了多重视点，其魅力会随观众观察位置的变化而不同。我一直尝试使用这个技巧。它赋予了雕塑光影的生命。作为一个观众，你的眼睛会围绕着雕塑旋转，让观者参与到艺术作品中去。

以上就是福州人物雕刻的具体内容,更多精彩内容请关注我们。